MANIFIESTO NEUROGÉNESIS
Las tres cosas más importantes que le pueden pasar a un artista son nacer en Aragón —tierra hiperobjetiva del Ebro—, haber nacido el mismo día de la muerte de Francisco de Goya y llamarse Samuel Hereza.
Me presento poseído por este demonio, como la moderna reafirmación de todo el arte contemporáneo.
El verdadero artista mira a la muerte a la cara.
Mi percepción es simple: HEREZA existe como continuidad y exceso; como serenidad y conclusión jovial de la vida para el arte.
Todo mi organismo destila poesía.
Mi voluntad ha alcanzado tal punto de ebullición, mi sinceridad es tal, que solo queda presagiar todo tipo de monstruos y fenómenos delirantes exquisitos en mis próximos disparates creativos.
NEUROGÉNESIS es la mutación plástica de mi organismo en imagen. Una regeneración continua de formas, cuerpos y símbolos donde pintura, dibujo y escultura dejan de ser disciplinas separadas para convertirse en un único sistema nervioso visual. Cada obra funciona como un impulso eléctrico y poético que deforma la realidad, la recompone y la lleva hacia nuevos estados de intensidad.
En esta exposición se reúnen obras de mis sucesivas etapas desde 2020. A través de ellas hemos construido un itinerario visual con las piezas más sugestivas.
Esperamos que os gusten.
A vuestro servicio.
REALIDAD ESTÉTICA COLECTIVA
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MÁQUINA ABSTRACTA DESEANTE
Sobre el artista
SAMUEL HEREZA
SAMUEL HEREZA
Samuel Hereza es uno de los artistas visuales y performers españoles más provocadores y sugestivos de la primera mitad del siglo XXI. Su capacidad para profundizar en temas polémicos y escurridizos, junto a una amplia exploración de las cualidades artísticas, lo ha llevado a trabajar con las nuevas tecnologías y a generar un lenguaje propio donde la tradición y la vanguardia se entrelazan.
Su obra, que abarca la pintura, la performance, la escultura, el arte digital y la escritura, se caracteriza por una energía visionaria y experimental que interpela directamente al espectador. Hereza desarrolla un «Cubismo» en el que el cuerpo humano se fragmenta y reconfigura en arquitecturas variables, dando lugar a imágenes y acciones de gran fuerza simbólica.
Sus performances, cargadas de riesgo físico y densidad poética política, resignifican espacios patrimoniales a través de recorridos rituales, intervenciones pictóricas en vivo y diálogos con las nuevas tecnologías. Su pintura, por su parte , despliega grandes lienzos donde geometría, carne y color se entrecruzan en un registro a la vez brutal y refinado reinventando la figuración y el proceso pictórico para la plástica actual.
Con un pie en la tradición española vanguardista (Picasso, Dalí, Oteiza) y otro en la cultura digital contemporánea. Samuel Hereza se consolida como una voz singular de la escena artística emergente, preparado y maduro en su desempeño artístico, es capaz de desconcertar incluso a los más críticos con la originalidad y la radicalidad de su propuesta que no va si no a transformar la idea que tenías del arte para imponerse.
